Largo
NevadaOggi
April Bey, Quando il tuo limite è il cielo, sono su un altro pianeta e tu voli, 2021. Vernice al lattice a base d'acqua, acquerello, tessuto cucito a mano, glitter e paillettes. Per gentile concessione dell'artista e GAVLAK Los Angeles e Palm Beach.
April Bey, Quando il tuo limite è il cielo, sono su un altro pianeta e tu voli, 2021. Vernice al lattice a base d'acqua, acquerello, tessuto cucito a mano, glitter e paillettes. Per gentile concessione dell'artista e GAVLAK Los Angeles e Palm Beach.
April Bey, Quando il tuo limite è il cielo, sono su un altro pianeta e tu voli, 2021. Vernice al lattice a base d'acqua, acquerello, tessuto cucito a mano, glitter e paillettes. Per gentile concessione dell'artista e GAVLAK Los Angeles e Palm Beach.
Se hai bisogno di una pausa questo semestre, dimentica di fermarti per un caffè o di abbuffarti dei tuoi programmi Netflix preferiti. Entra invece in un altro mondo al Nevada Museum of Art per sperimentare un caleidoscopio di prospettive che praticamente garantiscono che le tue idee su identità, razza, cultura, lingua, tempo e realtà stessa saranno sfidate, affermate, aumentate e perfezionate. Intitolate collettivamente Wide-Eyed e Dreaming: A Season of Seeing in Four Acts, consideratevi ufficialmente i benvenuti a esplorare, immergervi in profondità e perdervi in queste mostre.
Oh, e dovremmo menzionare l'Università del Nevada, gli studenti di Reno avranno accesso all'ingresso gratuito al Nevada Museum of Art grazie al Wayne L. Prim Free Student Admission Endowment. Quindi, elimina le scuse e inizia a diventare un essere umano migliore. Ci può ringraziare in seguito.
Elettrizzante, scintillante e surreale: questi aggettivi descrivono solo in parte l'universo creato dall'artista ed educatrice contemporanea April Bey in Atlantica: The Gilda Region. Quando entri nel portale, circondato dal fogliame delle piante e dalla luce magenta, sei entrato in una camera progettata per rallentare il tempo e trasformare lo spazio. Sei in viaggio verso Atlantica, la regione di Gilda, un mondo dove non esistono oppressione e razzismo e le persone di origine africana sono celebrate come visionarie e artisti. Sede di innovatori e creatori, Altantica abbraccia la queerness, il femminismo, la cultura di Internet e, soprattutto, la gioia.
Quando esci dal portale, ti trasformi in un turista in visita e l'artista April Bey ti farà da guida. Circondato da arazzi tessuti rigogliosi e colorati, coperte tessute digitalmente e tessuti montati su legno e racchiusi in resina, il tuo viso si riflette nell'opera e la realizzazione ti cattura: sei diventato parte di Atlantica. È allora che noti che il pianeta ospita “emissari” che offrono possibilità per un mondo non afflitto da oppressione, divisione e violenza.
Questi emissari includono l'attivista trans Marsha P. Johnson e una squadra di rodeo tutta nera chiamata Cowgirls of Color che funge da portavoce della storia, della cultura e dei valori di Atlantica. L'artista sviluppa caratteristiche uniche per il pianeta che includono cittadini che possono replicarsi, donne vampire nere che lasciano agli individui sogni in cambio di sostentamento e metodi per duplicare il cibo per eliminare la fame.
“Atlantica è un luogo gioioso, ma è anche un serio inno alla resilienza delle donne di fronte al colonialismo, in particolare alle donne nere da cui ci si aspetta che siano sovrane e robuste e allo stesso tempo considerate inette ed emotivamente deboli quando vengono assegnati ruoli di leadership. cercato", ha detto Bey. “Realizzato in un altro universo che è parallelo, critica, celebra e fa satira sul nostro, Atlantica occupa uno spazio sfruttato, offrendo un mondo fittizio in cui le etichette sono inesistenti e ci è permesso fluttuare all’interno delle nostre identità autodefinite”.
Nel 1974, un esercito di guerrieri di terracotta di 2.000 anni fu portato alla luce nella provincia dello Shaanxi, nel nord-ovest della Cina. L'artista contemporaneo Guillermo Bert trae ispirazione da questo progetto archeologico per scavare le sfide affrontate dagli immigrati moderni, ovvero i guerrieri del 21° secolo, il mondo post-COVID, attraverso una mostra che esplora le narrazioni di identità, immigrazione e cultura.
